北京交通大学二年级设计成果展

-疫中思设-

疫情之前的评图场景

-任务书-

作品编号：01A（袁诗洁）

以楼梯和楼板用建筑手法似扇面展开组织剖面空间，以片墙和家具折叠平面空间。

我是一个制扇者，结束一天的工作，离开工作室，推开小门来到庭院，顺着折在墙角的楼梯上楼去，长长的阳台廊道尽头就是家的方向，心之所在。

我是一个喜爱扇子的人，别出心裁的矮墙和竹子引我进入扇子的领地，身在其中，扇子与我一墙相隔，忽隐忽现。这样的相遇，竟是有见过扇子又似是没见过的感悟。

我是一个旅人，从三楼的房间窗户往中厅望去，人们的一举一动尽收眼底。在如扇子折叠展开的楼板上，少有人停留，大都来往匆匆。所以是什么，让人们永远难以停止他们的脚步？

作品编号：01C（许湉）

在香厂靠手艺生活的工艺者，来旅游租房的租客，前来参观的客人，三种生活都与工艺有关，因此，建筑以城市生活作为中心空间，其他空间围绕其设置，并可以互相贯通。以从底到顶的柜子和游览环绕楼梯布置中心空间，通过柜子上打开的洞口作门和窗，使三种尺度不同的空间得以有交叉的流线和视线。

作品编号：02A（温林杰）

设计在保证不破坏原场地青砖灰瓦城市立面与低层高密度城市肌理的同时，解决当地无公共活动与交流空间的问题，传承当地天桥街头文化，构建街区中的文化交流核心场所。

设计以“篆刻”工艺作为切入，提取篆刻手法中“完型”的语言，对空间进行生成和切割，形成以制作坊为核心的工艺部分与流线互不相通的住宅和出租部分，“隐巷”交通串联三者空间，延伸场地原有的胡同形式与文化，打造街区中的熟人社会。

作品编号：02B（童锦）

书指书法，书法的需要使得许多特殊的工艺得以产生，就如中国的文房四宝：笔墨纸砚，工艺的产生，又极大地有利于书法的发展。它们之间是相互利用、相互促进的关系。

院是指方案内部庭院为核心，营造出书法自身静谧、坚韧的文化氛围，建筑本身高低错落，走势从低到高，犹如书法本身的跌宕起伏。

作品编号：02C（白婕）

从戏服制作工艺家角度出发，围绕中间设置的戏台作为核心展开空间，民宿和主人家共享庭院，从内庭穿过连廊可到达场地中央戏台所在位置。同时在方案东边标识公共流线入口引导人流进入，分别体验香厂小街区三种不同类型庭院及文化氛围。

作品编号：03A（吴忻雨）

设计通过提炼大杂院居民的生活模式达到空间和时间上的重叠，从而营造一种健康舒适的交往环境。在大杂院儿里你可以主动产生交往，或者放弃交往。这里的一切交往都建立在私密性的基础上，是人们志趣相投后的自然的交流。

从周边城市肌理中抽取街巷的元素，用巷子中的皮影戏辐射周边居民，重新凝聚人与人之间的关系，为街道社区带来新的文化氛围。

作品编号：04A（张昊洋）

作品编号：04B（刘奕青）

城市肌理是历史的沉淀。香厂片区的城市肌理很大程度上受到民国时期规划的影响，长生出许多集合的住宅院落，又保留有着传统北京合院式的空间记忆。设计以传统的院落空间和城市肌理为起点，试图将城市空间引入建筑，以现代手法的转译为生活在这里的人们探索解决老城更新和生活积淀之间的矛盾，尊重场所精神，传承匠人精神，提高居住生活水平，为一位京剧帽饰的手工传承人提供其制作，销售其三口之家居住、以及AirB&B青年公寓的空间。

作品编号：04C（姚冠琪）

作品编号：05B（朱云萍）

作品编号：06A赵胜博

作品编号：07B（王雨琪）· 城规

由旗袍联想到女性特有的柔和之美，抽象出曲线的形态用于建筑设计上。女人身体曲线充满魅力，但京式旗袍又是成熟内敛的，所以在设计中采取内曲外方的思路，建筑形态外部仍为方形，内部若隐若现的墙体曲线更加吸引参观者进入。中心的共享院落空间将建筑分为前后两个部分，也搭起邻里之间沟通的桥梁。

作品编号：08C王千千

与地块A、地块B的同学一起进行设计规划，我们希望最终打造一个新型的胡同社区，于是我们共同规划了场地中的道路，这个道路不仅仅限制在对外开放的一层，在较为私密有着起居生活的二层我们又一同规划了属于二层的道路，由此达到我们“社区”这一概念。

作品编号：09C（张骁）

在香厂路这个以短租为主的流动区域，建设一个大体量住宅实在是一件极其奢侈的事情。让人担心的是，高耸的别墅对住宅区产生强烈的压迫感，会疏远胡同里的原始关系。因此，试图通过营造一个相对开放的城市节点，将流逝的胡同生活带回香厂路。这对于胡同居民也是必不可少的精神追求。

作品编号：10A（李皓妍）

在元素零散的场地中建立核心商业体系，将木匠工艺的体验制作和胡同生活模式相融合，同时设置多个对周边居民开放的附属功能，为城市提供公共活动区域。同时将场地内庭院的设计与周边道路连同考虑，进一步加强地块的城市性。建筑空间来自周边生活空间模式的合理转化，探寻每一种空间的最大可能性。

11A:郭昕晨

11B:马禾旺

充分考虑主人对香草、锦囊的需求，设计斜向20度的院落，朝向巳时的阳光，提供种植物最适合的光环境，巳时阳光保证了香料最好的生长、晾晒品质，因此起名“巳时”。围绕庭院组织布置其他功能，让主人拥有比较舒适的私人庭院。

11C:郭昊龙

12A:罗聪颖

12B:陈芯怡

本次设计场地的更新复苏为主题，穿插的筒为副主题，探究如何让曾经举国瞩目的新市区重获新生，让逐渐落寞的传统手工艺再得光彩。以共同的兴趣为纽带，建立起场地与外界的联系，在平民住宅密度较高的环境下设计会呼吸的地块，增进人际之间的沟通，以建筑的语言解决设会矛盾与需求。

12C:欧阳菲菲

人的基本需求在于体验其生活情境是富有意义的，艺术作品的目的则在于‘保存’并传达意义。所以我想要在青砖灰瓦的香厂创造一种明媚的温暖。用木格栅，苎麻帘和彩色玻璃砖创造室内的温暖。室外家庭青旅店铺三者依据内外院落“共生”。

13A:廖洁

折扇开合之间，展尽风华万千。拾级而上 摘自《礼记·曲礼上》意为主客相伴而上台阶，一步一随，为君子待客之道。以折梯寓折扇，将空间和光线的表演随着折梯路径的变化而展开。

13B:罗远竹

工艺制作为香薰，采用传统四合院的意象，建造一个中心庭院以增加室外活动和环境交流，并且打破传统四合院的方盒子空间，引入了斜线，有助于视线交流和空间引导。

13C:丘容千

关于这次设计想说的话：长达14周的设计让我感受到了不断推进方案的长期过程。在这个过程中，如果初始的设计立足点有误或者自认为不够合适，已无法再更改，于是有了一遍即使没有强烈的概念也继续求解的体验。。最后得出的这个解，自认为也有很多方面不符合方程要求，但最终咽下不甘心画上了句号。其实很多次设计课都是以认识自己不足的高峰为结尾的，这也不失为一种成长啊。（图已表达设计说明，此处不赘述咯）

14A:李诗妍

住宅主人是为一传统制香工艺者，因此场地内种植着低矮的香料作物（例如江篱、揭车、秋兰等）考虑到北方冬季温度不适宜户外大面积种植，以及缺乏光照等问题，在1.5层设置了温室进行种植，因此方案围绕这些温室和开放的庭院进行或拔高或降低的空间操作，以希望制造阶梯式的景观，并营造人在“苑”与“居”中穿行的效果。

14B:阿丽玛

15A:梁曼丹

我的设计名称是栖香斋，想要为调香师建造香厂里的家园。我希望用中心花园作为他的实验种植园以及心灵自留地，创造“一席茶，一池荷，熏香迟暮，花馔青灯”的诗意生活。

15B:刘欣琪

希望有人愿意带上自己最心爱的人，到此处逗逗猫，看看书，再顺带着学习一点木雕技艺，如果能住上几日，那再好不过。

16A：张艺馨

在香厂的灰墙青瓦的小街巷里，人们做着小本生意，过着惬意生活。通过对于此处居民的观察了解，以两处院落为主要核心，运用刺绣工艺中扭曲、穿插等手法，营造出亲和的氛围，生成了具有香厂地域特色的手工艺者之家。

16B:白一帆

选择传统手工业中的竹编工艺，借鉴隈研吾老师的住屋作品，正所谓“大隐隐于市”，这一座闹市中的静谧场所，让往来游客静下心来细细体会传统手工艺的魅力，于心中修篱种菊，品味人生至美。

16C:姜丹

17A：孙丹华

从场地提取院落的肌理，使用切割庭院的手法，将肌理引入建筑，营造内向型的中心庭院，与A地块形成整个场地内部的庭院，在建筑内引入城市生活，使北京的老胡同内也有属于自己的景色。中心庭院让游客“顾”而听曲，穿越回那十几年前的香厂街区。