国庆特辑 | 板凳一砸艳惊四座！

原创小科科普陕西

“一人起头喊号子”

成了一人主唱

“众人跟着一起喊”

成了众人帮腔满台吼

木块击板成了乐器

黄河岸边于是有了一种独特的戏种

——老腔

“八百里秦川，千万里江山，乡情唱不尽，故事说不完，扯开了嗓子，华阴老腔要一声喊……”说到华阴老腔，很多小伙伴第一时间想到的应该是2016年春晚谭维维和张喜民等华阴老腔艺人表演的《华阴老腔一声喊》。

在这个作品里，被称为“民族摇滚”的华阴老腔与现代流行音乐相结合，中国传统乐器甚至包括“砸板凳”与现代电声乐器联袂演奏，平均年龄68岁的老艺人与时尚摇滚女歌手和声共鸣，把黄土高原的粗犷高亢和中国优秀传统艺术的独特风貌，热气腾腾地推到了观众面前。

今天我们来研究一下：

华阴老腔是如何从幕后走到台前的？

华阴老腔为什么被称为最早的“摇滚”？

关于华阴老腔还需要知道哪些？

华阴老腔

老腔，是诞生于陕西省渭南华阴双泉村古老的家族小剧种，以前只是给皮影伴唱，曾经一度濒临灭绝。如今，陕西的文化工作者将老腔从幕后搬到前台，创新表演形态，吼了两千年的老腔，不仅“活”了下来，而且越“活”越精彩。那么老腔是如何从幕后走到台前的呢？

2000年的一天，华阴老腔保护中心主任党安华正在看皮影戏，但台下只有3个观众，党安华本想告诉后面的老艺人们，别唱了，台下已经要没人了，却在掀开帘子的瞬间“眼睛被吸住了”。

图源网络

张喜民怀抱月琴，仰头高歌。板胡、大锣、战鼓、惊木、钟铃……另外三人演奏着十几种乐器，时而婉转悲切，时而慷慨激昂。还有一位，眼疾手快，随着音乐和唱声，不断变换手中皮影，推进故事情节。

党安华被老腔艺人所迸发的激情惊得目瞪口呆，“后面的东西真是太精彩了！单是靠看皮影戏的时候听他们的演奏，感受不到那种激情和冲击。”学导演出身的党安华意识到，与其把皮影戏呈现给观众，不如把人性的东西呈现给观众。

党安华决定尝试一下，他把华阴县境内的3个老腔皮影班社的骨干力量集中到一起，动员他们走出幕后，直接面向观众表演。正是在华阴老腔保护中心主任党安华的积极努力之下，才使得华阴老腔有了从幕后走向台前，让更多的观众熟知的可能。

最早的“摇滚”

华阴老腔，其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨。落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波），有“黄土地上的摇滚”之称。

悠久的漕运历史，造就了传唱千年的老腔。

西汉年间，在渭、洛、黄河交汇的三河口处，有一座西通长安的水陆码头。千帆竞进，船工众多。因为逆水行舟，免不了要光膀赤脚的纤夫拉纤曳船。船工们拉船时总是一人起头喊号子，众人跟着一起喊，一起用力。有人用一块木头有节奏地打击船板，这号子便更有了一种号召，一种合力。那时，船工号子就会此起彼伏，响彻河道两岸。

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黄河边上的船工就这样拉了2000年，一人起头喊号子成了一人主唱，众人跟着一起喊成了众人帮腔满台吼，木块击板成了乐器，黄河岸边于是有了一种独特的戏种——老腔。这号子、还有船工用篙击打船板的声响，都统统被融入老腔的表演当中，形成了老腔独有的“拉坡调”，老腔表演当中的拍打惊木就是从船工用篙击打船板演变而来的。

老腔以武工戏见长，跌打、厮杀、乘车、跨马等动作，极其泼辣、矫健，颇有生动迷人的艺术魅力。老腔戏的唱腔为板式变化体结构，比较简单，板路有慢板、紧板、流水板、飞板等。帮腔为曳船号子调，主奏乐器用月琴，板胡亦为重要乐器之一。

伴奏音乐多为重叠乐句，不用唢呐，而用拍板增强伴奏效果。拍板又名檀板，通用枣木，发音响亮，常与堂鼓、暴鼓、大锣相配，最能突现老腔高亢激昂的音乐特色。