釉内彩

釉内彩是指在坯体上用彩料绘饰，然后罩盖透明釉，入窑一次高温烧成后，色料层的上面被一层无色透明釉覆盖，彩色呈现在釉下的装饰技术。釉内彩是瓷器釉彩装饰的一种，又称“窑彩”1。

概述釉内彩是瓷器釉彩装饰的一种，又称“窑彩”。釉内彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯（即半成品）上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸出，显得晶莹透亮，釉内彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地装饰瓷器。它的特点是色彩保存完好，经久不退。我们通常看到的青花瓷、釉里红瓷、青花釉里红、釉下三彩瓷、釉下五彩瓷等等就是釉内彩瓷的细分类11。

类型青花釉内彩的一种品种。用含有钴的珠明料为着色剂，在瓷胎上绘画，再罩以透明釉，经高温烧成白地蓝花，故名。唐代河南巩县窑已有烧制。

青花瓷的出现据说是陶工们曾用毛笔彩绘了黑花和釉黑红，经过辛勤的劳动实践，找到了钴土矿，陶工又用毛笔把它彩绘在坯件上，再在绘了花纹的坯件上罩了一层白釉。这样，比以往的印、刻花更鲜明的“青花”，就在景德镇特有的瓷器上出现了，这就是青花瓷器。

从青料的种类来分，包括苏麻离青、平等青（陂唐青）、石子青、回青、浙青、珠明料和化学青料等，各类青料的产地、颜色、使用年代都有较大差别，是鉴别各朝代青花的标准之一。

釉里红釉内彩品种之一。以氧化铜为着色元素，在瓷胎上彩绘，施釉后经高温焙烧而成，白地红彩，红彩在釉下，故名。始于元代景德镇窑。釉里红瓷的发展经历了两个大阶段：

第一阶段从元代釉里红产生,到明宣德朝发展到高峰,明中期后衰退以至晚期停产。明代末年,民窑又开始试烧釉里红瓷器,但大多色泽不纯正。

第二阶段从清康熙朝起恢复生产,到雍正朝发展到高峰,之后又逐渐走下坡。

色彩合成在一件瓷器上同时用青花和釉里红两种色彩装饰，故名。画面由红、蓝两色组成,二者相互衬托,相得益彰,俗称“青花加紫”。另外,有用釉上绿彩代替青花,或用釉上矾红彩代替釉里红的工艺,装饰效果也宛若青花釉里红,但毕竟是另一种彩釉了,亦不如青花釉里红瓷名贵。

元代景德镇窑创烧，由于烧成难度大，一直被视为我国古瓷的名贵品种。明清时色彩更加绚美，所绘龙、凤、缠枝花卉等，十分绮丽2。

釉下五彩清光绪三十三、三十四年（公元1907、1908年）间，湖南瓷业学堂研制出黑、蓝、红、褐、绿五种高火釉内彩颜料，醴陵从此烧制出名扬天下的釉下五彩瓷。

湖南瓷业公司在成立初期的十几年中，由于不惜工本制造上等瓷器，所以出品优良、画工精美，尤其是釉内彩陈设瓷，装饰效果别具一格，在当时已达到了极高的水平，被誉为“东方陶瓷艺术高峰”。

釉下七彩工笔瓷景德镇釉下七彩工笔瓷由杜玖桦2011年研发成功，填补了景德镇没有釉下七彩工笔瓷的历史空白，是陶瓷家族中釉内彩的一个新品种。
景德镇釉下七彩工笔瓷直接在坯体上进行手绘、手绘后施釉、入窑1300多度高温一次烧成。

装饰方法釉里红线绘

即在坯胎上用釉里红作线条描绘纹样,在高温条件下烧成,会出现“飞红”现象，影响质量。

釉里红涂绘

以釉里红成块、成片地表现图案,如明代的一些釉里红“三鱼”、“三果”、“双龙”纹饰。这种表现方法,通常和胎体的模印、刻划的图案结合在一起。

釉里红作地留白

是用釉里红涂抹图案以外的地方,图案为白色(或罩上透明釉色)。这种方法,也往往在胎体上将装饰纹样刻划或模印出来2。

釉上彩釉上彩是指在已烧成的白釉或涩胎瓷器上，用色料绘饰各种纹饰，再于700℃—900℃左右的低温窑炉中二次烧造，低温固化彩料而成。其彩料应用广泛，釉色鲜艳，品种丰富且艺术性较强。因彩绘施于釉上，因而易磨损，易受酸碱等腐蚀。 釉内彩是指先在半成品坯上彩绘图案之后，再施釉进入高温窑焙烧而成的。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，显得晶莹透亮1。

本词条内容贡献者为:

王沛 - 副教授、副研究员 - 中国科学院工程热物理研究所